With their new album SOMNAMBULE, the EliasHuemerProject tells untold stories. Stories of daydreaming and sleepwalking. Of lonely citylights, of asphaltflowers and desertseas. Stories of the two sides in everything in everyone and the subjectivity of beauty that connects us all. In a language without words, that is spoken only in these songs.

Der STREETVIEW DIXIECLUB präsentiert in seiner neuen Show die Superhits der 1920er und 1930er und verkündet die Botschaft: „Jazz at its best!“ Ganz im Geiste der Frenchman Street, der populären Musikmeile in New Orleans, findet man Ragtime, Dixieland & Swing-Klassiker im Programm, die nunmehr bald 100 Jahre die Musikwelt begeistern. Sieben ambitionierte MusikerInnen aus aller Welt bilden den Streetview Dixieclub. Sozialisiert in der Grazer Jazz-Szene, fanden sie über ihre Begeisterung für die Musik der 20er bis 40er Jahre zusammen und begeistern seit der Bandgründung im Jahr 2015 durch ihre Energie und Hingabe das Publikum.

KARIM THIAM ist am 17. 9. 1983 in Kaolack, dem ursprünglichen Zentrum für Kultur in Senegal, geboren. Dort begann er bereits im Alter von fünf Jahren Musik zu machen. Nach 12 Jahren Welttournee mit ANDRÉ HELLERS Afrika Afrika Show ist KARIM THIAM zurück in Österreich um sich weiterhin mit seinem interkulturellen Projekt „Voice of Afrika“ zu engagieren. Musikalisch spricht KARIM in seinen Songtexten soziale und umweltpolitische Themen wie Kindererziehung und Nachhaltigkeit an und beschäftigt sich intensiv mit der heutigen Energiefrage. Sein Ziel ist es die ökonomische und humane Situation der afrikanischen Bevölkerung zu präsentieren. Mit seinen verschiedenen Musikstilen wie: Mbalax, Ethno, African Pop, Folk, World & African Groove bringt KARIM THIAM die Menschen zum Tanzen, Lachen und zu neuer Lebensfreude. Gelebte kulturelle Integration ohne Grenzen!
2005-2006 Engagement im Zirkus Mama Afrika Deutschland , als Musiker, Tänzer und Choreograph der Tanzgruppe Senegal.
2006-2013. Engagement in der Zirkus Show – “AFRIKA AFRIKA” von ANDRE HELLER als Musiker, Choreograph & Leitung senegalesischer Tanz.
Diverse Tanzshows und Musikprojekte in: Seoul – SüdKorea, Japan, Ägypten, Algerien, Tunesien, Libanon, Marokko, Süd Afrika, Spanien, Frankreich, Italien, Schweiz, Deutschland, Belgien, Niederlande, Österreich und viele mehr…

Tobias Heranig – Trompete
In Wien und Kärnten aufgewachsen, studiert Tobias Heranig derzeit an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK).
Daniel Ovalle – Schlagzeug
Der aus Mexiko stammende Schlagzeuger studiert an der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik (GMPU) in Klagenfurt.
Felix Ploeb – Klavier
Der Kärntner Pianist ist Absolvent des JAM MUSIC LAB in Wien.
Melanie Simtschitsch – Bass
Die aus Kärnten stammende Bassistin ist Absolventin der GMPU Klagenfurt.

TETR4LOG ist ein 2026 entstandenes Musikprojekt, gegründet vom Trompeter Tobias Heranig. Idee hinter dem Quartett ist es, eine musikalische Brücke zwischen Wien und Kärnten zu schaffen – zwei Orte, welche die künstlerische Essenz der Musikerinnen und Musiker widerspiegeln.

Das Repertoire von TETR4LOG ist vielseitig gestaltet: Elemente aus bekannten Jazzstandards treffen auf orientalisch inspirierte Klänge, Eigenkompositionen sowie ausgewählte Filmmusik. Dabei verbindet das Quartett unterschiedliche musikalische Einflüsse, welche Raum für Improvisation und eine tiefe Kommunikation zwischen Musikerinnen und Musiker schaffen.

Die Big Band Wörthersee entwickelte sich aus der Schulband der damals noch privaten Musikschule Pörtschach. Herwig Peterz (Sax) spielt als letztes ehemaliges Gründungsmitglied heute nach wie vor mit. Im Laufe der Zeit entstand eine „vollständige“ Bigband mit Sängerin und Sängern. Geprobt wird seit vielen Jahren immer Dienstags im Gasthof Kalles in Wölfnitz. Geleitet wird die Band seit 2011 von Wilfried Truntschnig.
Vocals: Fiona Meinhardt-Kasparek, Heimo Orter und Richie Peterl. Die Band widmet sich vorwiegend dem Bigband-Swing, Blues, Jazz und Dixieland.

Wir sind Isaac Gluten
Der Ausgangspunkt unserer Arbeit ist die Freude am Experimentieren - was für andere Bands etwas zu heiß scheint, ist Isaac Glutens täglich Brot: Funk, Rock-Fusion, Avant-Pop oder Balladenmaterial; jedes Stück lädt dazu ein, sich auf andere Art und Weise mitreißen zu lassen.

Jede Performance führt durch musikalische Fahrwässer, ohne den Teig zu vergatschen (Gatsch = Österreichische Mundart für Schlamm, aber auch Objekte mit schlammähnlicher Konsistenz).

Vom Schreibprozess bis hin zur Live-Performance bleibt der Forschungsgeist der KünstlerInnen resch und frisch - ihre Tunes schreiben sie im Kollektiv mit stetiger Skepsis und einer Offenheit für das Ungewisse. Trotz ihrer Liebe zum Detail genießt Isaac Gluten den improvisatorischen, freien Charakter ihrer Musik und so schafft die Band eine spannende Brücke zwischen Spontanität und Vertrautheit. Ergebnis dabei sind einzigartige Live-Momente, Melodien mit Ohrwurm-Potenzial und starken Grooves, die selbst die größten Tanzmuffel ihre Beckenböden leicht kippen lassen.

Isaac Gluten ist übrigens nicht nur eine Band, sondern auch ein Brot. Ein Baguette, um genau zu sein. Es ist unser Baguette. Isaac.

Deren Arbeit kann als ein Mosaik aus Frieden, Freude, Verbundenheit und Unendlichkeit beschrieben werden kann. Die musikalischen Kreationen des Duos erzählen dem Publikum die Geschichten von Natur, Freundschaft, Liebe und fernen Welten - ganz und gar durch die Schönheit ihrer instrumentalen Musik. Freuen Sie sich auf eine Mischung aus überlegter Komposition und herzhafter Improvisation und ihrer ganz besonderen Verbindung zwischen Mensch und Musik.

Elias Meiri (piano)
Im Alter von vier Jahren begann Meiri, Klavier zu spielen. Er absolvierte später das Musikgymnasium Talma Yalin in Tel Aviv und studierte am Berklee College of Music in Boston.
Danach arbeitete er mit Berühmtheiten wie Dizzy Gillespie, David Liebman und Steve Grossman. 1985 errang er Platz zwei im internationalen Jazzwettbewerb in Leverkusen, und dann den ersten Platz im internationalen Wettbewerb in Hoilaart in Belgien. 1987 war er erster im internationalen Wettbewerb für Jazz-Pianisten in Kalicz, Polen. Seit 1987 lebt er in Wien. Das Duo, bestehend aus ihm und seiner musikalischen Partnerin Timna Brauer das an Festspielen wie Montreux, Paris, Lugano und Wien teilnahm, gewann 1990 den internationalen Jazzwettbewerb in La Défense. Im selben Jahr präsentierten die beiden auch eine eigene Fernsehshow in Österreich.
Weiterhin spielt er im Elias Meiri Trio, unterrichtet Klavier und Improvisation und widmet sich der Komposition sowie der Produktion seiner CDs.
Meiri und Timna Brauer haben zwei gemeinsame erwachsene Kinder, eine Tochter und einen Sohn.
Jasmin Meiri-Brauer
Studium und Werdegang
Studium Jazz- und Popgesang sowie Gesangspädagogik am Vienna Music Institute
Ab dem 25. Lebensjahr entstanden verschiedene musikalische Projekte: Begonnen mit jüdischer Musik, Weltmusik, der Gründung eines klassischen Chores, gefolgt von Jazz-, Rock-, und Balkanprojekten.
Seit 2020 spezialisiert sie sich auf Perkussionsinstrumente wie die Cajon, mit der sie in diversen Formationen Anklang findet.
Zurzeit ist sie mit der wilden Balkan, Gypsy-Jazz, Oriental Combo Baba Yaga in ganz Österreich unterwegs

The Vienna-based Duo of internationally renowned musicians Cristina Basili and Timotej Kosovinc shares the desire to explore cello and guitar chamber music and to find new paths in the world of classical music. Their repertoire includes both classical compositions for cello and guitar as well as contemporary works and in particular works by guitarist and composer Timotej Kosovinc. Their focus lies on creating colors and special atmospheres, evoking emotions and painting musical landscapes while connecting with the audience in a unique way. Their recordings have been broadcasted on Slovenian, Austrian and Greek radio and TV and the Duo is touring with performances at major chamber and guitar festivals and concert halls in Europe. The Duo plays on strings by Thomastik Infeld Vienna.